一、愉悦、满足、轻松之源——基础教育音乐课程结构试析暨赵宋光先生有关音乐教育思想、实践浅探(论文文献综述)
吴秉旭[1](2021)在《指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究》文中研究表明为了全面贯彻党的十九大提出的教育方针,落实“立德树人”的根本任务和发展素质教育,教育部提出深化基础教育课程与教学改革的目标,并提倡在中小学探索指向核心素养的教育的实践。高中各学科己经明确了学科核心素养,其中,“审美感知”、“艺术表现”、“文化理解”是音乐学科核心素养三大主要维度。《义务教育音乐课程标准》虽然还没有明确提出学科核心素养,但与高中的课程目标是一脉相承的,特别是《义务教育阶段音乐课程标准(2011)》明确提出“感受与欣赏是音乐学习的重要领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。”可见,初中音乐课程与教学中培养学生核心素养也是一个必然的趋势。社会媒体的音乐文化生活中,呈现出雅俗交织、美丑难辨的复杂情形,会不同程度地影响音乐欣赏教学,给教师们带来一些困扰。音乐教育如果不适应这种新的形势,课堂音乐欣赏教学如果不密切结合课外音乐教育环境,给学生必要的指导,那就难以达到音乐欣赏的审美教育目的。有效引导学生用审美的能力去鉴别、选择、品味各种多元化的音乐,这是音乐教育值得探讨的、有意义的课题。中小学音乐课程教学改革实践取得成效的同时,我们也看到对于音乐欣赏教学的深入研究不足,中小学音乐欣赏教学仍然存在一些需要深入具体研究的问题。本研究的基本问题是:1.初中音乐欣赏教学策略的运用现状如何?2.指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略有哪些?3.影响初中音乐欣赏教学策略设计和实施的因素有哪些?基于现有的研究,以及对音乐课程相关理论与初中音乐课程的理解,本研究结合《标准》关于音乐素养、学段目标、内容标准的相关表述,构建了初中阶段的音乐核心素养框架。本研究将初中音乐核心素养内涵理解为:通过音乐课程的学习逐步形成的正确价值观念、必备品格及关键能力,培养和发展学生对音乐的兴趣、音乐的审美感知、音乐表达能力、音乐创造能力、文化理解等音乐核心素养。音乐欣赏课是学生素质教育的重要渠道,音乐欣赏教学是初中音乐学习的重要领域,通过在初中这一学生音乐核心素养形成和发展的重要时期开展教育教学活动,可以为高中音乐鉴赏课程的有效开展奠定基础。本研究采用质化研究的取向,通过课堂观察、访谈、案例分析的方法收集和分析研究资料,分析初中音乐欣赏课的教学策略及其对音乐核心素养的培养状况。对有代表性的4节常规课和6节优质课的课堂观察和深入分析,对教师、学生和教研员的访谈,发现初中音乐欣赏教学策略运用的现状和存在的问题,发现实践教学与《标准》和音乐核心素养要求的差距,面对现实应当解决哪些问题。通过研究发现主要有哪些可以有效提高初中音乐欣赏教学质量的可行策略,深入探究影响初中音乐欣赏教学策略设计和实施的因素,并提出初中音乐欣赏教学策略的改进建议。研究的主要发现包括:1.教研员和中学音乐教学名师对音乐欣赏教学策略认同度高。通过分析音乐教师常用的音乐欣赏教学策略和优质录像课中运用的音乐欣赏教学策略,发掘切实可行的音乐欣赏教学策略,以解决初中音乐教师设计和运用音乐欣赏教学策略的困扰。2.教师在优质课中运用音乐教学策略的特征:(1)优质课中音乐欣赏教学策略与教学内容及教学目标适合度高;(2)优质课中音乐欣赏教学策略关注发展学生音乐核心素养,但对学生文化理解音乐核心素养的培养不够充分;(3)优质课中的音乐欣赏教学策略运用类型较丰富;(4)优质课中音乐欣赏教学策略的运用都较充分;(5)优质课中有效组合运用音乐欣赏教学策略的方式较多。3.有效的初中音乐欣赏教学策略有:操作体验音乐欣赏教学策略、主体经验音乐欣赏教学策略、文化体验音乐欣赏教学策略、听觉分析音乐欣赏教学策略、情境游戏音乐欣赏教学策略、情境感悟音乐欣赏教学策略、类比学习音乐欣赏教学策略、主题发展音乐欣赏教学策略等。在对优质课的分析中,新发现了有效的、创新的音乐欣赏教学策略:分组合作体验与探究的音乐欣赏教学策略、信息延伸与探究的音乐欣赏教学策略、问题引导聆听音乐欣赏教学策略、运用联觉辅助聆听的音乐欣赏教学策略、师生交流式音乐欣赏教学策略、师生合作探究发现的音乐欣赏教学策略等。4.一些音乐欣赏教学策略体现了音乐核心素养的培养。操作体验音乐欣赏教学策略、主体经验音乐欣赏教学策略、听觉分析音乐欣赏教学策略、师生交流式音乐欣赏教学策略等的运用,促进了学生对音乐的持续兴趣、审美感知、音乐表达能力、音乐创造能力等音乐核心素养的发展,但对学生文化理解音乐核心素养发展有所欠缺。5.影响初中教师音乐欣赏教学策略设计和实施的因素包括内部因素和外部因素。内部因素主要包括:教师对核心素养及音乐欣赏教育价值的认同;教师的音乐专业素养;教师的艺术知识与其他学科知识素养;教师教学知识与技能;教师职业道德修养;教师教学设计与组织能力;教师对学生知识和态度与特质的了解等。外部因素主要包括:音乐课程改革;媒体文化;教育行政的政策和教研员的专业支持等。在以上研究发现的基础上,提出音乐欣赏课教学可供参考的教学策略改进建议:1.教学策略选择与有效实施应指向整合的教学目标;2.依据教学内容有针对性的选择教学策略;3.注重多种教学策略的组合运用,充分培养学生的音乐核心素养;4.将教学策略与环境因素有机融合。
赵子嘉[2](2021)在《小学中年级音乐创编活动的教学实践研究》文中指出随着国家进一步强化学校美育育人功能,构建德智体美劳全面培养的教育体系的要求,小学生创造力的培养已然成为我国教育领域的迫切任务。在小学音乐中,创编活动是重要的教学手段之一。通过创编活动,能够将抽象的音乐具象化,生动形象的将音乐展现在学生面前,激发学生学习兴趣,提高学生音乐素养与音乐审美能力,提高课堂有效性,使学生在轻松愉悦的环境中学习音乐基础知识,提高创新创造能力,在小学阶段,学生的心理与生理都还未发育成熟,但他们活泼好动,好奇心强,爱模仿,想象力丰富,是学生学习音乐的关键时期,学生通过灵活丰富的创编活动激发灵感与兴趣,培养学习积极性,因此编创活动为小学音乐教育提供了有效的手段。Q小学作为拥有金帆艺术团,综合实力在北京市居上游位置的学校,学生具有一定的审美能力与音乐素养,更加注重学生创造力的培养。本文针对Q小学三、四年级的学生进行个案研究。结合新课程标准(2011版)中对音乐课及创编活动的要求,针对小学生心理、生理特点,通过问卷调查法、访谈法、观察法以及内容分析法进行研究调查。通过访谈法了解教师对于创编活动的态度以及教学方法;调查问卷收集学生对于创编活动的态度、兴趣及效率等方面信息,课堂观察法帮助笔者真实、大量收集课堂信息,更加直观的了解小学音乐现状。通过调查分析,发现现阶段在课堂中存在可改进的问题,找到有效的方法及对未来课堂中创编活动开展的方向。本文一共分为四个部分。第一部分绪论,阐述了论文的选题意义、研究方法及相关研究动态,为笔者的研究提供了思路与方向。第二部分为小学音乐课中创编活动的现状的调查,通过对学生分发问卷、对教师进行访谈以及课堂观摩的形式,以及分析总结教材中创编活动的类型,即创编歌词、节奏和旋律;创编舞蹈,模仿律动;音画结合,想象绘画;乐器演奏;创编情景剧,从教师、学生、教材分析三个方面了解与分析当前教学中存在的可优化的问题,为之后的教学实践提供目标导向。第三部分小学音乐课中创编活动教学实践,是本文的重点部分。笔者通过前期的资料收集与整理,通过分析音乐课的课程价值,观摩Q小学中年段音乐教师的课堂,结合音乐新课标中的三维目标,围绕教学内容以及课程设置创新总结出创编活动的教学三层次,即“创情景感受美-学新知体验美-拓形式创造美”,使学生在课堂中感受美、体验美、创造美。通过教学三层次对创编形式进行大量的教学设计与实践。第四部分总结出来创编活动的教学原则以及小学音乐课创编活动的教学思考及建议。通过调查结果显示,结合趣味性原则、以学生为主原则、以多样化丰富创编形式原则以及以教材为基础难易适度原则开展音乐创编活动,能够激发学生灵感,增加参与感,在提高学习积极性的同时发展创新创造的能力。但仍需教师提高自身专业素质、规范课堂纪律,使创编活动在小学音乐课中更受重视。
黄欢[3](2020)在《试析音乐实践课程对留守儿童心理健康的影响 ——以黄州思源实验学校为例》文中研究表明留守儿童(父母双方皆外出务工或父母其中一方外出务工,另一方无监护能力的儿童称为留守儿童)这类弱势群体越来越引起社会的重视,本文研究学校黄州思源实验学校也同样存在着部分留守儿童缺少关爱的情况,他们虽然和普通孩子一样享受着九年义务教育,但心理健康程度,在学习行为习惯上和城区孩子之间都有着一定的反差。笔者在见习和工作的过程中,选取黄州思源实验学校低年级留守儿童作为主要研究对象,在音乐的教育教学以及艺术实践的过程当中,对所研究对象进行为期一学期的调查研究和行为习惯观察,并在学期末将两组调查研究数据情况进行分析和对比,得出具体结论和情况说明。本文阐述了音乐实践课程对留守儿童心理健康的重要影响,重大作用以及积极意义,这一系列的音乐实践过程和教育教学情况也为本类型的音乐相关教育教学研究提供了一定现实依据。全文总共七个部分,第一个部分是关于所研究内容的理性思考,包括音乐实践课程在国内外的研究理论与实践基础。第二个部分是根据音乐教学理论,阐述留守儿童背景下音乐教育的本质与功能。第三部分主要阐述“音乐实践课程”的内容与形式、以及音乐实践课程对于参与者的积极意义。第四部分是以黄州思源实验学校低龄段留守儿童为例,通过调查问卷、马赛接克观察法、个别访谈等方法,了解留守儿童接收音乐教育的现状,总结音乐实践课程实施的方式和现状,并总结调查结果。第五部分阐述音乐实践课程对留守儿童心理健康的体现。第六部分为音乐实践课程改善留守儿童心理问题提出积极策略。第七部分为研究结论与展望。由于本研究仅以一所学校为例,可能不具有非常典型的代表性,仍存在不足之处,还是需要再深入研究调查。
裴希佳[4](2020)在《初中音乐教材中爱国主义教育内容的分析与研究 ——以湘教版为例》文中指出爱国主义是永恒的主题,是中华民族优良传统和民族精神的核心内容。观望历史的长河,爱国主义作为凝聚中华儿女精神力量的重要纽带,任何时候都是不可丢弃的。爱国主义的培育,不仅是完整的人的培育,更是和谐社会发展、国家繁荣富强的基础。学校是爱国主义教育的重要场所之一,学科教学是学校爱国主义教育的主要途径。音乐学科具有鲜明的情感性,在爱国主义教育中发挥着难以替代的作用,音乐教育中的爱国主义教育非传统的知识理论灌输,它是情感的教育,是润物细无声、潜移默化的教育。通过理性的认知与感性的培养相互合作,是理性认识与感性力量的结合。初中阶段的学生正处身心发展的关键期,是进行爱国主义教育的重要时期。本文以湘教版初中音乐教材中的爱国主义教育内容为切入点,通过文献研究法、内容分析法以及图表法对教材中的爱国主义教育内容进行研究与分析。了解教材中爱国主义教育内容的编排设计,发现教材中现存问题并提出建议。全文分为四个章节:(一)必要性分析,主要分析音乐教材中编写爱国主义教育内容的必要性;(二)内容分析,音乐教材整体内容的分析以及爱国主义教育内容的具体分析;(三)提出问题,提出教材中现存爱国主义教育内容编写的一些提问,并从现有形式、现存内容方面分析;(四)思考与建议,针对教材中爱国主义教育内容设计与编写的问题,给出四点建议,分别是提高实效性、彰显时代性、丰富内容形式以及符合初中生身心发展。
涂嘉慧[5](2019)在《赵宋光音乐美学学术谱系研究》文中指出本文运用哲学、美学以及跨学科的研究方法,综合谱系学与音乐口述史的研究视角,将文献分析法、比较研究方法等相结合,展开对赵宋光音乐美学学术谱系的研究。首先,文章从赵宋光音乐美学思想形成的发生学机制出发,分别从赵宋光多元启蒙教育、中西方哲学、美学的洗礼以及当代美学学术思潮的影响,追溯与探究赵宋光音乐美学思想的形成之源。接着阐述赵宋光人类学本体论基础上音乐美学思想的总体特征,即概括为:自然本体论与人类学本体论的统一、工艺学与美学的统一、社会美与自然美的统一、立美、协美与臻美的统一。继而从哲学本体论、音乐形态美学、“立美”思想、音乐立美教育实践、直接师承关系五个方面追寻赵宋光音乐美学师承与学脉。最后通过对赵宋光学术年谱的梳理更为直观显示赵宋光音乐美学学术思想的发展进路。
陈旸[6](2019)在《赵宋光音乐立美教育思想研究》文中进行了进一步梳理本文旨在通过多维度来探究赵宋光音乐立美教育思想的轮廓。从源流的角度,找出赵宋光音乐教育美学思想形成的历史脉动以及作为其音乐立美教育核心的立美观的逻辑生成机制;依据赵宋光人类学本体论,从人的“超生物性”——马克思工艺学角度——实践美学角度论述音乐立美教育思想;在音乐艺术的“小循环”领域,从音乐的形象性、审美意识与审美意识对象化及“数托邦”的内涵中探讨了音乐美学视角观照下的音乐立美教育思想;站在教育学视角,从生产力见地上的音乐教育观、中华乐教的现代复兴以及对两种音乐立美实践的原则分析对赵宋光音乐立美教育的特征作总结。
刘馨[7](2019)在《自制乐器在山村幼儿园音乐活动中的应用研究 ——以绥宁县H幼儿园M混合班为例》文中研究指明叶圣陶先生曾经说过:“音乐是世界的语言”,在语言系统不完善的幼儿阶段,哼哼唱唱、敲敲打打成为他们探究这个世界的有效方法。乐器是音乐活动中不可或缺的重要角色,幼儿在操作乐器时能初步了解乐器,还能够获得音色、音高、曲式结构等音乐表现能力。本研究试图解决山村幼儿园“无乐器”的现实境况,以“自制乐器”为突破口,利用当地自然资源、生活资源制作低成本民族特色乐器,以当地音乐文化资源为载体,探寻自制乐器应用于音乐活动中的一般方法。以期改善山村幼儿园音乐活动的困境,继承和发扬当地少数民族音乐文化,让大山里的孩子也能够在音乐海洋中自由徜徉。本研究采用凯米斯的行动研究范式,主要采用访谈法、观察法、实物收集法及文献法进行资料的收集。研究共分为以下五部分:第一部分:绪论。此部分主要包括研究缘起、概念界定、国内外文献综述以及研究意义。第二部分:研究设计。这部分介绍了研究目的、研究内容、研究对象、研究方法以及研究步骤。第三部分:自制乐器在山村幼儿园音乐活动中应用的行动研究过程。首先对当地资源以及山村幼儿园乐器与自制乐器应用现状进行诊断分析,在计划阶段进行自制乐器及应用于音乐活动的方案设计,最后进行两轮行动研究过程的呈现。第一轮行动研究主要解决的问题是:摆脱“无乐器”的现状,挖据当地特色资源进行乐器的自制并应用于音乐活动,重点关注幼儿艺术感受与欣赏。第二轮行动研究主要解决的问题是:继续挖掘资源进行乐器的自制,利用自制乐器进行艺术表现与创造。第四部分:研究结果的讨论与分析。根据相关活动内容及访谈资料,从幼儿、幼儿园、山村教师、研究者等方面讨论行动研究的结果,分析自制乐器应用在山村幼儿园音乐活动中的影响因素。第五部分:研究结论与建议。研究者就自制乐器应用于音乐活动中的角色定位、一般原则、具体建议等方面进行了相关阐述。
张楚雪[8](2019)在《广州大学古琴剧目课程教育叙事研究》文中进行了进一步梳理古琴音乐艺术在千百年的流传中,由于不同地区的风土人情、语言文化及师承关系的影响形成了虞山派、广陵派、九嶷派等九个流派,岭南琴派是九大古琴流派中的重要支脉,主要流行于珠江三角洲一带,代表性琴人有杨新伦、谢导秀等。为了传习和发展岭南古琴艺术,岭南地区许多高校开设了古琴相关课程,并邀请岭南琴人进入校园进行古琴艺术的传播,广州大学就是其中一例。广州大学音乐舞蹈学院创设了“院团结合”音乐舞蹈人才培养新模式,并开设古琴剧目课程,邀请岭南古琴省级传承人谢东笑先生为授课教师,此课程吸引了学院师生的关注和参与,教学活动取得一定的实践成效和经验。本研究采用教育叙事研究的方法,主要以广州大学古琴剧目课程的学生、教师、学院为叙事研究的对象,以不同角色的角度呈现研究文本;之后对个案所形成的“叙事材料”进行分析;最后运用心理学、教育人类学等理论针对广州大学古琴剧目课程的教学活动现状进行思考。叙述材料包括学生的学习动机、教师的教学过程、学院的管理制度。笔者把自己融入到具体的教学活动中,将通过访谈、观察、听课、调查收获的文本资料和在现场研究时所做的笔记以及与研究对象的接触中所发生的特别实例来获得叙事材料;以参与者和研究者的双重视角来叙述所见、所闻、所想、所感;采用记叙的表达方式将古琴剧目课程的教育目的、教育理念、教育实践、教育方式等进行总结,目的是更好的指导教师教学活动,为学校艺术实践课程提供借鉴经验,同时为传统音乐进校园的发展提供宽广的思路,进而推进岭南古琴的传承和发展。
朴荟霖[9](2018)在《中国高校流行音乐专业建设研究》文中进行了进一步梳理中国流行音乐的发展与进步,是时代的需要,是党和国家、社会和民众的需要,更是其自身发展的需要。其要想能够适应时代发展变化、满足党和国家、人民群众的需求与期待,就必须要从自身发展入手,产出优秀作品,培养优秀人才。而优秀作品的呈现和优秀人才的出现,除了社会环境氛围营造、媒体宣传推广、市场化商业化运营等社会“外因”积极介入外,积极响应党和国家号召,全面发挥艺术类高校和高校艺术专业人才培养、科学研究和社会服务的根本优势,切实加强高等艺术教育尤其是高校流行音乐专业建设这一“内因”的发展,努力培养优秀流行音乐专业人才、产出优秀作品就显得尤其重要。因此,深入推进高校流行音乐专业的发展建设、培育流行音乐人才也就日益为学界和乐界所关注和重视。与此同时,在社会和媒体广泛关注传统文化与流行文化融合发展、关注青年价值观引领并为之付出巨大努力的今天,作为向青年传播先进文化的主阵地,中国高校音乐教育尤其是流行音乐专业教育应如何找准定位、最大限度发挥育人作用,呼应社会、媒体关注和青年期待,传播先进文化、引领时代先声,变得更加重要和迫切。因此可以预见,未来一段时间,切实加强高校流行音乐专业建设将成为高校音乐教育的发展趋势之一。基于上述时代背景和问题背景,中国高校流行音乐专业建设现状如何、中国高校流行音乐专业建设的理论依据是什么、如何在高校流行音乐专业建设理论设计和实践探索过程中实现“中国特色”就成为了当前我国音乐教育理论与实践研究必须直面的重要问题。基于当代中国高校流行音乐专业建设研究这一核心,本文以理论和实践层面破解“中国特色高校流行音乐专业建设”策略为研究主旨,以大陆艺术类高校和师范类高校为研究基点,论文并非对中国高校流行音乐专业建设进行简单的历史分析和现状描述,亦非孤立的为研究专业建设而研究,而是要将中国高校流行音乐专业建设放在国家、社会、当代教育发展进程中去综合考量,要将中国高校流行音乐专业建设发展与高等教育使命与担当相结合、与社会进步和文化发展相结合、与国家民族振兴相结合,要站在更高的站位上审视和思考其教育理念和实践探索,要跳出专业观专业、跳出教育谈教育、跳出流行论流行。结合多学科理论与研究方法,围绕发展建设策略这一主要线索,按照历史纵深研究与现状横向比较相结合、理论研究与实践研究相结合的基本原则,对中国高校流行音乐专业建设进行全面研究,分析特征,破解问题,在此基础上为当前流行音乐发展和高校流行音乐专业建设提供有益启示。本研究(包括绪论、结论)共分为七个部分,绪论部分集中进行研究背景分析,提出问题、阐释思路,对中国高校流行音乐专业建设相关文献材料展开详细分析与综述,对研究价值、研究方法、重难点和创新点进行解读;第一章对中国高校流行音乐专业建设的概念、特征和发展历程进行详细论证分析;第二章对中国高校流行音乐专业建设现状与问题进行系统调查和深入剖析;第三章对中国高校流行音乐专业建设的理论基础、目标定位、整体思路进行系统研究;第四章对中国高校流行音乐专业建设的课程规划、教学设计与学科支持实践策略进行深入挖掘和集中探讨,尝试提出新的核心教育教学实践策略;第五章对中国高校流行音乐专业建设的人才培养、师资教材建设与基本保障策略进行深入研究,尝试提出新的辅助教育教学实践策略。结论部分对全文论证结果进行陈述,总结研究不足,并对外国流行音乐专业教育发展的基本启示研究、高校流行音乐专业评估体系与指标体系建设研究、“基础教育——高等教育”贯通一体化流行音乐教育体系构建研究等方面进行延展性探讨,为后续研究提供有益参照和思考。本文得出如下结果:研究结果一:中国高校流行音乐专业建设要遵循高等教育的发展规律进行宏观设计。通过研究,本文认为,中国高校流行音乐专业建设宏观设计应遵循高等教育的发展规律。具体来说,中国高校流行音乐专业建设,要以习近平新时代中国特色社会主义思想为基本理论依据,以多学科理论作为学理基础,要遵循高等艺术教育的发展规律、高等教育专业建设的整体要求和高校音乐专业建设的一般原则,在宏观设计方面要依据“整合理念”和“内涵式发展”的整体建设思路开展设计。研究结果二:中国高校流行音乐专业建设要开展有中国特色的实践探索。通过研究,本文认为,中国高校流行音乐专业建设需要在建设目标的指引下,依据宏观设计进行有中国特色的具体实践探索,归纳起来,应从以下六个方面进行展开具体实践:在流行音乐专业课程设计方面,要建设“厚重扎实型”流行音乐专业基础课、“个性模块式”流行音乐专业主干课、“多元开放式”流行音乐专业选修课;在流行音乐专业教学设计方面,要完善音乐审美教学,实现教学过程中的“以文化人,并在教学过程中积极践行“创造教育”理念;在以学科建设促进流行音乐专业建设方面,要科学规划流行音乐学科建设、深入推进流行音乐专业学术研究;在流行音乐专业人才培养方面,要构建“严选、优出、精过程”培养模式、“流行乐府”第二课堂育人体系;在流行音乐专业师资与教材建设方面,要打造“职业化、专业化、综合型”教师队伍、统编核心教材、开发地方、校本和国际教材;在流行音乐专业社会服务与建设保障方面,要服务地方社会发展、建设流行音乐专业专属场地与设施。研究结果三:中国高校流行音乐专业建设的目标是通过建设中国特色高校流行音乐专业培养有个性的新时代流行音乐人才。通过研究,本文认为,建设中国特色高校流行音乐专业是核心目标,其主要内容是在专业建设过程中实现“立德树人、培养至上,尊重规律、彰显个性,承典塑新、中西融通”的全新设定目标,进而将流行音乐专业的学生培养成为“真正能够传承中国优秀文化、合理吸纳西方先进文化、创造当代健康流行文化的、具备深厚专业素养、广博文化素质的、有个性的新时代‘流行音乐人才”。本研究为目前中国高校流行音乐专业建设研究做出的贡献在于:1.尝试将中国高校流行音乐专业建设的发展历程从音乐教育大类专业建设发展史中剥离出来,首次独立完成了专业建设史的梳理;2.通过调查研究系统分析了当前中国高校流行音乐专业建设取得的成绩和面临的问题;3.通过研究,从宏观和微观两个层面,为中国高校流行音乐建设提出了建设的目标定位、整体思路、理论依据,提供了一整套操作性较强的实践策略;4.结合自身研究,本文从国家高等教育布局的视角提出了中国高校流行音乐专业建设的宏观设计构想,实现了研究视角的创新。
王盈莉[10](2018)在《小学音乐教师课堂教学决策研究》文中研究表明当今世界,基础教育改革与发展已经成为全球教育领域的重要趋势。进入21世纪以来,各国无不启动了新一轮的课程改革。课程改革的核心与关键在教师和课堂教学已经为学界所公认。小学音乐课堂教学是小学音乐课程改革的前沿阵地。小学音乐教师在小学音乐课堂上所起的主导作用是小学音乐课程改革成功与否的关键。相关研究表明,课堂教学的质量决定于教师在课堂教学中决策的质量,因此基于探究小学音乐教师课堂教学决策现状与问题,优化小学音乐教学质量的研究旨趣,本论文选择了小学音乐教师课堂教学决策作为研究领域。本研究一方面能够从理论层拓展音乐教师教育理论的空间,丰富音乐课程与教学理论,并深化音乐教师教学决策研究。同时从实践层面有助于发现小学音乐课堂教学和小学音乐教师能力方面存在的深层次问题,从而提出相应的建议,助力音乐教师专业发展,推进小学音乐课程改革的深化。本研究首先对国内外与“教师决策”、“教师教学决策”、“教师课堂教学决策”、“小学音乐教师课堂教学决策”相关研究进行了系统梳理,从而确定了研究起点。基于此,本研究选择东北长春市一所小学展开研究,本研究确定的研究问题是:X小学的音乐教师是如何进行教学决策的?基于以上研究问题,本研究将小学分为1-2年级、3-4年级和5-6年级三组,每组选择一位教师。最终选取二年级、四年级、六年级的三位教师的课堂教学决策为主要研究内容。本论文应用了文献法、文本分析法、课堂观察法和访谈法。文献研究注重通过梳理文献确定研究的起点,同时为后续研究提供智力支持。文本分析法主要是基于编制的“小学音乐教师教学计划决策文本分析表”对小学音乐教师教学设计(N=36)中的计划教学决策展开分析。同时,本研究应用编制的“小学音乐教师课堂互动决策分析表”以课堂观察(N=24)为研究方法对教师的课堂互动决策进行分析。另外,本研究通过教师访谈了解教师(N=24)和学生(N=150)决策背后的价值取向、影响因素等。研究表明,小学音乐教师的教学计划决策存在着多方面的问题,主要包括:新课程中的诸多理念并没有在教学中决策得到应当有的体现;受到音乐学科教学知识不足的制约;在实践中遵循有限理性原则;教师的教学计划决策存在着“决策真空”;缺乏对学生个性的关注等多方面的问题。教师的互动决策存在的主要问题包括:教师教学互动决策以教师为主,学生主体性被异化;课堂教学决策形式单一,教学机智存在不足;互动决策以教学效率为主要价值取向;教学互动决策过程需要凭借教师的权威;教师的教学方法未能体现现代音乐教育理念;对综合性艺术表演及创造活动缺乏足够关注等多方面的问题。而教师的评价决策存在的主要问题是:评价决策的指导理念相对落后;决策的主体单一,以教师为主,学生参与度低;教学评价决策的内容狭窄,以学生的课堂表现为主;教学评价的形式单一,主要是口头定性评价等问题。同时笔者从内因外因两个方面探讨了影响小学音乐教师课堂教学决策的影响因素。基于此,本研究提出了小学音乐教师课堂教学决策的优化策略。在计划决策方面主要是要丰富小学音乐教师的课程知识;提升教师音乐教学设计能力;为小学音乐教学提供宽松的环境;提倡“愿景式+剧本式”复合的教学设计。在互动决策层面主要是提升教师音乐课堂教学机智;促进学生在课堂教学中的深度参与;将学生纳入到教学决策主体中来;创设民主、平等的课堂氛围;转变教师互动决策的目的观,着眼于学生发展等。而在评价决策层面主要是要确立面向学生全面发展的评价理念;扩展教学评价的范畴,全面关注学生音乐素养提升;为学生参与教学评价提供民主宽松氛围;丰富教师与评价有关的学科教学知识;组织多样化、开放式的教学评价活动等。
二、愉悦、满足、轻松之源——基础教育音乐课程结构试析暨赵宋光先生有关音乐教育思想、实践浅探(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、愉悦、满足、轻松之源——基础教育音乐课程结构试析暨赵宋光先生有关音乐教育思想、实践浅探(论文提纲范文)
(1)指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导论 |
第一节 研究背景 |
一、音乐课程与教学改革的实践 |
二、核心素养的理念与实践 |
三、工作经历的启发 |
第二节 概念界定与研究问题 |
一、概念界定 |
二、研究问题 |
第三节 研究意义 |
一、理论意义 |
二、实践意义 |
第一章 文献综述 |
第一节 关于核心素养及音乐学科核心素养的研究 |
一、关于核心素养及其与课程关系的研究 |
二、关于音乐学科核心素养的研究 |
第二节 关于音乐欣赏及其教育价值的研究 |
一、音乐欣赏的理解 |
二、音乐欣赏在中小学音乐教育中的价值 |
第三节 关于音乐欣赏教学的研究 |
一、音乐欣赏教学的理解 |
二、音乐欣赏教学模式与方法的研究 |
第四节 关于教学策略的研究 |
一、教学策略的特征 |
二、教学策略的分类 |
三、国外音乐欣赏教学策略的研究 |
四、国内音乐欣赏教学策略的研究 |
第五节 简要述评 |
一、有关核心素养和音乐欣赏教学策略研究 |
二、关于研究视角与研究方法的讨论 |
第二章 研究设计与方法 |
第一节 研究的基本思路 |
第二节 研究方法 |
一、质化研究取向 |
二、课堂观察 |
三、访谈 |
四、案例分析 |
第三节 研究过程 |
一、研究计划 |
二、资料的整理与分析 |
第四节 研究的效度与研究伦理 |
一、研究的效度 |
二、研究的伦理 |
第三章 核心素养视域下的初中音乐欣赏课程目标 |
第一节 音乐欣赏在音乐课程中的定位与目标 |
一、音乐欣赏在音乐课程中的定位 |
二、音乐欣赏课程目标的理解 |
第二节 初中音乐核心素养的构思 |
一、音乐素养在《标准》中的体现 |
二、音乐素养与核心素养的关系 |
三、初中音乐核心素养的构建 |
四、音乐欣赏教学中的音乐核心素养 |
第四章 核心素养观照下的初中音乐欣赏常规课教学策略分析 |
第一节 教学案例的选择 |
一、研究对象 |
二、教学案例的基本情况 |
第二节 常规课中音乐欣赏教学策略分析 |
一、《非洲的灵感》一课的详细分析 |
二、音乐欣赏常规课的综合分析 |
第三节 音乐欣赏常规课教学策略的特征分析 |
一、教师运用音乐欣赏教学策略整体比较单一 |
二、音乐欣赏教学策略运用与教学内容适合度不高 |
三、教师对音乐欣赏教学策略价值的认识不够 |
四、很少关注学生音乐核心素养的发展 |
第五章 核心素养观照下的初中音乐欣赏优质课教学策略分析 |
第一节 教学案例的选择 |
一、研究对象 |
二、教学案例的基本情况 |
第二节 优质课中的音乐欣赏教学策略分析 |
一、《永远的莫扎特》一课的详细分析 |
二、初中音乐欣赏优质课的综合分析 |
第三节 初中音乐欣赏优质课教学策略的特征分析 |
一、优质课中能根据教学内容选择音乐欣赏教学策略 |
二、优质课中运用了多种音乐欣赏教学策略 |
三、优质课中音乐欣赏教学策略关注学生音乐核心素养的发展 |
四、优质课中体现多种音乐欣赏教学策略的有机组合 |
第六章 初中音乐欣赏教学策略运用的影响因素分析 |
第一节 教学内部因素对初中音乐欣赏教学策略的影响 |
一、教师对核心素养和音乐欣赏教育价值的认同 |
二、教师素养 |
三、教学设计与组织能力 |
四、对学生知识、态度和特质的了解 |
五、学校制度和教学环境 |
第二节 外部因素对初中音乐欣赏教学策略的影响 |
一、音乐课程改革的影响 |
二、媒体文化的影响 |
三、教育行政的政策和教研员的专业支持 |
第七章 指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略改进 |
第一节 教学策略选择与有效实施应指向整合的教学目标 |
一、依据《标准》制定指向核心素养的音乐欣赏课教学目标 |
二、根据学情分析制定有针对性的教学目标 |
三、深入分析教学内容,制定合理的教学目标 |
第二节 依据教学内容有针对性的选择教学策略 |
一、针对音乐表现要素教学的有效音乐欣赏教学策略运用方式 |
二、针对音乐情绪与情感内容的有效音乐欣赏教学策略运用方式 |
三、针对音乐体裁与形式的有效音乐欣赏教学策略运用方式 |
四、针对风格与流派内容的有效音乐欣赏教学策略运用方式 |
五、音乐欣赏教学策略的组合运用充分发展学生音乐核心素养 |
第三节 将音乐欣赏教学教学策略与环境因素有机融合 |
一、以学生为主体,关注学生对音乐的兴趣点 |
二、拓展教材资源,整合音乐欣赏教学内容 |
三、淡化经典与流行的界线,提升学生对流行音乐的审美感知能力 |
第八章 研究结论与建议 |
第一节 研究的主要结论 |
一、初中音乐欣赏常规课教学策略存在一些问题 |
二、优质课与常规课中均有较丰富的音乐欣赏教学策略的运用 |
三、优质课中发现一些创新的音乐欣赏教学策略 |
四、一些音乐欣赏教学策略体现了音乐核心素养的培养 |
五、影响初中音乐欣赏教学策略设计与实施的因素 |
第二节 建议 |
一、教师要熟知“核心素养”和《标准》的理念与要求 |
二、充分的课前准备是初中音乐欣赏教学策略成败的关键 |
三、针对学生发展目标设计有效的音乐欣赏教学策略 |
四、促进教师的专业发展是初中音乐欣赏教学策略得以有效实施的保障 |
五、有效音乐欣赏教学策略运用是提高音乐欣赏教学质量的重要途径 |
第三节 研究的局限 |
参考文献 |
附录 |
附录一:访谈提纲 |
附录二:6 节初中音乐欣赏优质课课堂观察记录表 |
后记 |
(2)小学中年级音乐创编活动的教学实践研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题意义 |
(一) 理论意义 |
(二) 现实意义 |
二、文献综述 |
(一) 概念界定 |
(二) 相关研究动态 |
三、研究方法 |
(一) 问卷调查法 |
(二) 观察法 |
(三) 访谈法 |
第一章 小学音乐课创编活动基本现状调查 |
第一节 教师教学情况 |
一、教学态度 |
二、教学分析 |
三、具体教学 |
四、教学反馈 |
第二节 学生学习现状 |
一、学生对于创编活动的态度 |
二、学生对于创编活动的学习兴趣 |
三、学生进行创编活动的学习内容及收获 |
四、学生音乐水平以及创编活动的难点 |
五、学生创编活动在音乐课堂的参与度 |
第三节 小学音乐教材中创编活动的基本类型 |
一、创编节奏、旋律和歌词 |
二、创编舞蹈,模仿律动 |
三、音画结合,想象绘画 |
四、乐器演奏 |
五、创编小品、情景剧 |
第四节 调查情况问题分析 |
一、教师不重视音乐课中的创编活动 |
二、教师运用创编活动形式较单一 |
三、学生学习态度有待转变 |
第二章 小学音乐课中创编活动的教学实践 |
第一节 教学设计 |
一、理论基础与教学目的 |
二、教学对象 |
三、教学内容 |
第二节 创情境感受美 |
一、采用音画结合,趣味问答形式 |
二、观看图片,学科融合形式 |
第三节 学新知体验美 |
一、结合乐曲演奏形式或内容,模仿律动 |
二、结合音乐故事性,创编歌词 |
三、熟悉节奏,乐器伴奏 |
第四节 拓形式创造美 |
一、根据和弦,创编和声 |
二、合作创编情景剧 |
第三章 小学音乐课中创编活动的教学思考与建议 |
第一节 创编活动的教学原则 |
一、趣味性原则,激发灵感 |
二、以学生为主体原则,增加参与感 |
三、以多样化丰富创编形式原则,提高学习积极性 |
四、以教材为基础难易适度原则,拓展学生创造力 |
第二节 教学实践总结与思考 |
一、灵活运用创编形式,提高学生学习积极性 |
二、遵守教学原则,提高课堂实施的有效性 |
三、教学实践反思 |
四、调查局限性 |
第三节 小学音乐课创编活动教学建议 |
一、教师应重视音乐课中的创编活动 |
二、加强教师自身素质 |
三、灵活把握教材内容进行教学 |
四、规范课堂纪律 |
五、及时进行评价 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
附录一: 教师访谈问卷 |
附录二: 学生调查问卷 |
致谢 |
(3)试析音乐实践课程对留守儿童心理健康的影响 ——以黄州思源实验学校为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究缘起 |
一、国内外研究背景 |
(一)国内研究现状 |
(二)国外研究现状 |
(三)文献综述 |
第二节 研究目的及意义 |
一、研究目的 |
二、研究意义 |
(一)理论意义 |
(二)实践意义 |
第三节 研究内容与方法 |
一、研究思路 |
二、研究方法 |
(一)文献分析法 |
(二)问卷调查法 |
(三)访谈法 |
(四)马赛克观察法 |
第二章 中小学音乐教育的本质与功能 |
第一节 中小学音乐教育的本质 |
第二节 中小学音乐教育的功能 |
第三章 音乐实践在音乐教育教学中的作用 |
第一节 音乐实践课程的内容与形式 |
第二节 音乐实践课程对于参与者的积极意义 |
第三节 黄州思源实验学校留守儿童音乐实践课程设置 |
第四章 黄州思源实验学校低年级留守儿童心理健康现状 |
第一节 调查内容及调查对象 |
第二节 调查问卷的设计与发放 |
第三节 调查结果与分析 |
一、留守儿童的心理健康情况调查 |
二、留守儿童基本音乐知识的掌握情况调查 |
三、留守儿童对音乐实践课的需求情况调查 |
四、对留守儿童进行马赛克观察法 |
(一)观察法 |
(二)儿童会议 |
(三)音乐故事 |
(四)舞台音乐剧 |
第四节 调查结果分析 |
第五章 音乐实践课程对留守儿童心理健康影响的体现 |
第一节 音乐实践课程对留守儿童心理健康发展带来的影响 |
一、音乐实践能使留守儿童更加乐观自信 |
二、音乐实践提高留守儿童沟通与表达能力 |
第二节 音乐实践产生“蝴蝶效应”促进留守儿童身心健康 |
一、音乐实践关联“蝴蝶效应”的意义 |
二、音乐实践对留守儿童心理产生 “蝴蝶效应”的体现 |
第六章 音乐实践课程改善留守儿童心理问题的积极策略 |
第一节 音乐实践课程对留守儿童心理发展的重要性 |
第二节 在留守儿童群体中开展音乐实践课程的策略 |
第七章 研究结论及展望 |
第一节 研究结论 |
一、结论 |
二、创新点 |
第二节 展望与不足 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
作者简介 |
(4)初中音乐教材中爱国主义教育内容的分析与研究 ——以湘教版为例(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、本文研究的目的和意义 |
二、课题研究现状 |
三、研究思路和创新点 |
四、研究方法 |
五、相关概念分析 |
第一章 音乐教材中编选爱国主义教育内容的必要性 |
第一节音乐教育与德育之关联 |
一、素质教育视野下的音乐教育与德育 |
二、提高德育实效性的需要 |
三、拓展音乐教育功能的需要 |
第二节音乐教育中爱国主义教育的现实需要 |
一、历史发展的需要 |
二、时代发展的需要 |
第三节“新课标”指导下音乐教育与爱国主义教育的音乐课程分析 |
一、“新课标”下音乐课程基本理念 |
二、“新课标”下音乐课程目标 |
第二章 对“湘教版”初中音乐教材内容的统计与分析 |
第一节教材中爱国主义教育内容统计 |
一、教材整体内容 |
二、爱国主义教育内容 |
第二节教材中爱国主义教育内容分析 |
一、音乐作品分析 |
二、音乐知识分析 |
三、插图设计与封面分析 |
四、音乐相关文化分析 |
第三节教材中爱国主义教育内容选编的目的及价值 |
一、提高民族自信 |
二、增强爱国责任感 |
三、培养理性爱国意识 |
四、增强爱国自觉心 |
第三章:湘教版初中音乐教材中爱国主义教育内容现存问题分析 |
第一节爱国主义教育形式化 |
一、“少”——音乐作品爱国主义背景介绍 |
二、“浅”——音乐作品分析层次浅 |
第二节部分爱国主义教育内容缺乏时效性 |
一、缺乏时代性体现 |
二、适用性有待改善 |
第三节栏目中爱国主义教育内容设计单一 |
一、体验·探究栏目 |
二、体验·表现栏目 |
第四章:对湘教版初中音乐教材中爱国主义教育内容编写的建议 |
第一节追求内容实效性 |
一、去形式主义 |
二、添实践理念 |
第二节增添时代新内容 |
一、立足当下,与时俱进 |
二、择优选取,以旧翻新 |
第三节丰富内容呈现形式 |
一、丰富创编环节 |
二、丰富互动环节 |
第四节遵循学生身心发展规律 |
一、立足音乐实践 |
二、调整作品难度 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(5)赵宋光音乐美学学术谱系研究(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
引言 |
一、选题缘起与意义 |
(一)选题缘起 |
(二)问题的提出与研究的意义 |
二、“学术谱系”的谱系学定位 |
(一)谱系与谱系学 |
(二)学术谱系概念梳理 |
(三)学术谱系的起源与发展 |
三、研究框架与方法 |
(一)研究框架 |
(二)研究方法 |
第一章 赵宋光音乐美学思想形成的发生学机制 |
第一节 多元启蒙教育 |
第二节 哲学、美学思想的吸收与超越 |
第三节 跨学科的交汇 |
第四节 与当代美学学者的交流与碰撞 |
第二章 赵宋光音乐美学思想的总体特征 |
第一节 自然本体论与人类学本体论的统一 |
第二节 工艺学与美学的统一 |
第三节 自然美与社会美的统一 |
第四节 “立美”、“协美”与“臻美”的统一 |
第三章 赵宋光音乐美学学术谱系 |
第一节 从哲学本体论思想看学脉关系 |
一、王少明《“立美”思想的本体维度——论赵宋光美学观》 |
二、罗艺峰《“审美乌托邦”与赵宋光的“美的理想”》 |
第二节 从音乐形态美学思想看学脉关系 |
一、李玫《“中立音”音律现象的研究》 |
二、乌兰杰《蒙古民歌精选99首》 |
第三节 从“立美”思想看学脉关系 |
一、修海林、罗小平《音乐美学通论》 |
二、谢嘉幸“我们可不可以有赵宋光” |
三、杨和平《论音乐美学的研究对象问题》 |
第四节 从音乐立美教育实践看学脉关系 |
一、刘达:“三轴协变唱名法”的教学实践 |
二、麦馥燕:“综合童龄音乐教学法”的实践 |
第五节 从直接的师承关系看学脉关系 |
二、黎敏《都市背景中广州当代琴人群体的雅集组织形态、琴乐语言表达的个案研究》 |
三、黄晓云《古乐新享——潮州音乐中弦诗乐与锣鼓乐在当代社会中的存在方式与社会功能》 |
四、陈金菲儿《花簇与土壤——梅州地区广东汉乐群体活动及其相互关系研究》 |
结语 |
参考文献 |
附录一 :赵宋光年谱 |
附录二 :笔者学术论文及科研成果目录 |
(6)赵宋光音乐立美教育思想研究(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 选题缘起及意义 |
一、选题缘起 |
二、选题意义 |
(一)理论意义 |
(二)实践意义 |
第二节 研究现状 |
一、综述类研究 |
二、赵宋光立美观的相关解读 |
三、赵宋光立美教育的相关研究 |
四、赵宋光音乐教育思想的相关研究 |
第三节 研究视角与思路 |
一、研究视角 |
(一)哲学视角 |
(二)美学视角 |
(三)音乐教育学视角 |
(四)音乐社会学视角 |
二、论文写作思路 |
第二章 赵宋光音乐美育思想之来源 |
第一节 西方美育思想的影响 |
第二节 中国传统美育思想的滋养 |
第三节 立美教育的提出 |
第三章 哲学人类学视野下的音乐立美教育 |
第一节 人类本体论角度 |
一、人的形成 |
二、人的超生物性 |
三、“超生物性”对音乐立美教育的启示 |
(一)关注儿童发育过程中的“超生物性”发展” |
(二)关注人的多器官在音乐立美活动中的“超生物性” |
第二节 马克思主义工艺学角度 |
一、工艺结构 |
二、与工艺学契合的匠哲精神 |
三、匠哲精神对音乐立美教育的启示 |
第三节 实践美学角度 |
一、赵宋光的立美实践观 |
二、两层两侧“四方关系”的“立美”建构 |
三、音乐美育实践中的相宜性 |
第四章 音乐美学视域中的立美教育 |
第一节 音乐美育中的形象性 |
一、比拟说 |
二、音乐形象的描述问题 |
第二节 音乐立美教育中的审美意识对象化问题 |
一、审美意识与审美意识对象化 |
二、音乐创作作为审美意识对象化活动 |
(一)一度创作中的对象化立美特征 |
(二)二度创作中的对象化立美特征 |
(三)三度创作中的对象化立美特征 |
三、音乐立美教育作为审美意识对象化活动 |
第三节 音乐美育与“数托邦”理想 |
一、律学——音乐美育民族化的数理之基 |
二、“数托邦”与立美思想、审美理想 |
第五章 教育学视域下的音乐立美教育 |
第一节 生产力见地上的音乐教育观 |
一、音乐教育与一般物质生产力的关系 |
二、音乐教育作为教育生产力的组成部分 |
三、音乐活动作为精神生产力的特殊品种 |
第二节 中华乐教的现代复兴 |
一、乐教复兴的提出 |
二、乐教复兴的原则 |
(一)美育民族化 |
(二)综合音乐艺术形式与现代科学教育体制相结合 |
三、乐教复兴的目标——建设“新世纪中华乐派” |
第三节 综合构建幼儿音乐教学法下的立美构建 |
一、“操作领先,语言镶嵌” |
二、模块化设计 |
第四节 三轴协变唱名法中的立美实践原则 |
一、三轴协变唱名法的原则分析 |
(一)协变原则基础上的唱名词汇量拓展 |
(二)“多变少动”的原则 |
二、三轴协变唱名法在钢琴移调弹唱训练中的立美意义 |
(一)钢琴移调弹唱训练的立美特征 |
(二)钢琴移调弹唱训练的立美意义 |
结语 |
参考文献 |
(7)自制乐器在山村幼儿园音乐活动中的应用研究 ——以绥宁县H幼儿园M混合班为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究缘起 |
一、《纲要》与《指南》的精神要求 |
二、自制乐器在幼儿园音乐活动中的价值 |
三、山村幼儿园音乐教学活动的现实诉求 |
四、国家“精准扶贫”政策的号召 |
第二节 概念界定 |
一、乐器与自制乐器 |
二、幼儿园与山村幼儿园 |
三、幼儿园音乐活动 |
四、混合班级 |
第三节 国内外文献综述 |
一、乐器与自制乐器的相关研究 |
二、幼儿园音乐活动的相关研究 |
三、混合班级教育的相关研究 |
第二章 研究设计 |
第一节 研究目的与内容 |
一、研究目的 |
二、研究内容 |
第二节 研究对象与方法 |
一、研究对象 |
二、研究方法 |
三、研究步骤 |
第三章 自制乐器在山村幼儿园音乐活动中应用的行动研究过程 |
第一节 诊断阶段——了解现状、发现问题 |
一、H幼儿园自制乐器资源的构成 |
二、H幼儿园乐器及自制乐器应用的现实状况 |
三、乐器与自制乐器在H幼儿园音乐活动应用中缺失问题的原因分析 |
第二节 计划阶段——方案设计 |
一、H幼儿园自制乐器的方案设计 |
二、H幼儿园自制乐器应用于音乐活动的方案设计 |
第三节 第一轮行动阶段——改变“无乐器”现状,关注幼儿感受与欣赏 |
一、乐器自制的行动实施 |
二、自制乐器在H幼儿园M混合班音乐活动中应用的行动实施 |
三、第一轮行动研究的总结与反思 |
第四节 第二轮行动阶段——关注幼儿艺术表现与创造 |
一、乐器自制的行动实施 |
二、自制乐器在H幼儿园M混合班音乐活动中应用的行动实施 |
三、第二轮行动研究总结与反思 |
第四章 研究结果的讨论与分析 |
第一节 自制乐器在山村幼儿园音乐活动中的应用成效 |
一、幼儿园的收获 |
二、合作教师的成长 |
三、研究者自身的成长 |
四、幼儿的成长 |
第二节 自制乐器在山村幼儿园音乐活动中应用的条件 |
一、丰富的山村资源是自制乐器应用于音乐活动的基础 |
二、教师是自制乐器在音乐活动中应用的关键 |
三、幼儿园管理是自制乐器在音乐活动中应用的保障 |
四、外界支持是自制乐器在音乐活动中应用的核心 |
第五章 研究结论与建议 |
第一节 研究结论 |
一、山村丰富资源为自制乐器的开发利用提供广阔空间 |
二、极具民族特色的自制乐器与音乐活动相辅相成 |
第二节 研究建议 |
一、明确自制乐器在山村幼儿园音乐活动的重要作用 |
二、遵循自制乐器应用于音乐活动的一般原则 |
三、树观念、提能力、增素养 |
四、优化幼儿园教育管理 |
五、重视外部支持 |
结语 |
参考文献 |
附录一 |
附录二 |
附录三 |
附录四 |
附录五 |
附录六 |
致谢 |
(8)广州大学古琴剧目课程教育叙事研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
二、研究意义 |
三、文献综述 |
四、研究内容与方法 |
第一章 广州大学古琴剧目课程的基本概述 |
第一节 广州大学古琴剧目课程简介 |
一、广州大学艺术实践课程的创立 |
二、剧目课程的提出 |
三、古琴剧目课程的实施 |
第二节 广州大学古琴剧目课程的基本情况 |
一、古琴剧目课程的师资情况 |
二、古琴剧目课程的学生情况 |
三、古琴剧目课程的教材情况 |
四、古琴剧目课程的课时设置 |
第二章 广州大学古琴剧目课程教学活动的教育叙事 |
第一节 学生参加课程动机的叙事 |
一、“古筝的原因,我想学习一些其他乐器” |
二、“听说我们的老师是谢东笑先生” |
三、“作为岭南人的责任和义务” |
四、“我的小伙伴们都在学” |
第二节 主授课教师教学过程的叙事 |
一、“弹琴规矩定好再习琴”——课前准备 |
二、“对弹与跟弹必不可少”——传统的“口传心授”教学方法 |
三、“读谱这个环节十分重要”——教师的新课教学 |
四、“拓展延伸必要时加入教学之中”——知识迁移阶段 |
五、“分组弹奏与集体教学互相渗透”——古琴教学的课堂呈现 |
六、“手指操给课堂带来缓冲”——课堂的教学艺术 |
第三节 学院教师辅助教学的叙事 |
一、“上课之前进行检查和巩固” |
二、“室外雅集,弹琴也谈琴” |
三、“古琴课程不是独立的存在” |
第四节 古琴剧目课程琴曲传习的乐理文化意义叙事 |
一、“音乐基础理论知识必不可少” |
二、“中国乐律学与琴学体系息息相关” |
三、“在文化中理解琴曲” |
第五节 、古琴剧目课程展演的叙事 |
一、排练 |
二、正式演出 |
第三章 广州大学古琴剧目课程教育叙事的分析与思考 |
第一节 学生学习的方式 |
一、兴趣的导向 |
二、教师的影响 |
三、同伴的互助学习 |
四、演出和实践的激励 |
第二节 教师教学的策略 |
一、教学理念 |
二、教学方式 |
三、教学原则 |
第三节 课程琴曲传习的乐理文化取向 |
一、音乐基础知识的重视 |
二、乐律学、琴学的关注 |
三、有关文化部分的渗透 |
第四节 、学院管理的推动 |
一、以“校园文化”为核心 |
二、新兴的教师管理方式 |
三、制度约束与以人为本相结合 |
四、测试评估方面 |
第五节 广州大学古琴剧目课程教学活动的思考 |
一、广州大学古琴剧目课程教学活动的意义 |
二、广州大学古琴剧目课程教学活动的经验借鉴 |
结论 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间的研究成果 |
一、发表论文 |
致谢 |
附录 |
(9)中国高校流行音乐专业建设研究(论文提纲范文)
摘要 Abstract 绪论 |
一、研究背景与问题 |
(一)研究背景 |
(二)研究问题 |
二、文献综述 |
(一)中国流行音乐相关研究 |
(二)中国音乐教育相关研究 |
(三)中国高校流行音乐教育相关研究 |
(四)中国高校专业建设相关研究 |
三、研究思路与方法 |
(一)研究思路 |
(二)研究方法 |
四、研究价值 |
(一)理论价值 |
(二)应用价值 |
五、创新点 |
(一)理论研究注重史论结合 |
(二)实践研究具有中国特色 第一章 中国高校流行音乐专业建设相关概念、本质特征与发展历程 |
一、中国高校流行音乐专业建设的相关概念界定 |
(一)流行音乐 |
(二)中国高校流行音乐专业 |
(三)中国高校流行音乐专业建设 |
二、中国高校流行音乐专业建设的本质特征 |
(一)艺术性与通俗性 |
(二)传统性与时尚性 |
(三)传承性与创新性 |
(四)统一性与独立性 |
(五)综合性与跨域性 |
三、中国高校流行音乐专业建设的发展历程 |
(一)中国流行音乐发展的历史流变 |
(二)中国高校流行音乐专业建设发展历程概述 第二章 中国高校流行音乐专业建设现状调查研究 |
一、研究与设计方法 |
(一)文献研究设计 |
(二)访谈设计 |
二、调查研究实施过程 |
(一)文献研究调查对象与信息搜集过程 |
(二)访谈研究调查对象与信息搜集过程 |
三、调查研究结果汇总 |
(一)文献调查结果呈现 |
(二)访谈调查结果汇总 |
四、基于调查研究结果的成绩概述与问题分析 |
(一)中国高校流行音乐专业建设成绩概述 |
(二)中国高校流行音乐专业建设存在问题分析 第三章 中国高校流行音乐专业建设的理论依据、目标定位与整体思路 |
一、理论依据:以习近平新时代中国特色社会主义思想为核心指导,以多学科理论基础为支撑 |
(一)习近平新时代中国特色社会主义文艺思想和青年思想 |
(二)柯达伊音乐教育思想 |
(三)人本主义心理学理论 |
(四)音乐教师心理结构建构理论 |
(五)存在主义课程与价值观 |
(六)音乐流行理论 |
二、目标定位:建设中国特色高校流行音乐专业、培养有个性的新时代流行音乐专业人才 |
(一)立德树人、培养至上 |
(二)尊重规律、彰显个性 |
(三)承典塑新、中西融通 |
三、整体思路:“整合理念”与“内涵式发展” |
(一)基于“整合理念”的建设思路 |
(二)基于“内涵式发展”的建设思路 第四章 中国高校流行音乐专业建设的课程规划、教学设计与学科支持实践策略 |
一、关于流行音乐专业课程规划方面的实施策略 |
(一)建设“厚重扎实型”流行音乐专业基础课 |
(二)建设“个性模块式”流行音乐专业主干课 |
(三)建设“多元开放式”流行音乐专业选修课 |
二、关于流行音乐专业教学设计方面的实施策略 |
(一)完善音乐审美教学 |
(二)实现教学过程中的“以文化人” |
(三)在教学过程中践行“创造教育”理念 |
三、关于以学科建设促进流行音乐专业建设方面的实施策略 |
(一)科学规划流行音乐学科建设 |
(二)深入推进流行音乐专业学术研究 第五章 中国高校流行音乐专业建设的人才培养、师资教材与基本保障实践策略 |
一、关于流行音乐专业人才培养方面的实施策略 |
(一)构建“严选、优出、精过程”培养模式 |
(二)构建“流行乐府”第二课堂育人体系 |
二、关于流行音乐专业师资与教材建设方面的实施策略 |
(一)打造“职业化、专业化、综合型”教师队伍 |
(二)统编核心教材、开发地方、校本和国际教材 |
三、关于流行音乐专业社会服务与建设保障方面的实施策略 |
(一)服务地方社会发展 |
(二)建设流行音乐专业专属场地与设施 结论 |
一、结论总结 |
(一)中国高校流行音乐专业建设要遵循高等教育的发展规律进行宏观设计 |
(二)中国高校流行音乐专业建设要开展有中国特色的实践探索 |
(三)中国高校流行音乐专业建设的目标是培养有个性的新时代流行音乐人才 |
二、创新与反思 |
三、延展性思考 参考文献 附录 |
附录1 :中国高校流行音乐专业建设发展年表 |
附录2 :中国高校流行音乐专业建设情况访谈提纲 |
附录3 :五位流行音乐教育界资深专家访谈记录摘编 |
附录4 :专业基础课《中国民族民间音乐》的100 首经典民歌 |
附录5 :中国传统文化元素融入经典流行音乐作品词例 后记 在学期间公开发表论文及着作情况 |
(10)小学音乐教师课堂教学决策研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、研究背景 |
(一)时代背景:全球化背景下的教育改革赋予了教师更重要的角色 |
(二)政策背景:我国启动新一轮课程改革 |
(三)研究背景:音乐教育研究需要关注教师的教学决策 |
(四)现实问题:音乐教师的教学决策能力有待优化 |
二、研究问题 |
三、国内外研究综述 |
(一)关于“决策”的相关研究 |
(二)关于“教学决策”的相关研究 |
(三)关于“课堂教学决策”的问题与对策研究 |
(四)关于“教师课堂教学决策:现状、问题与对策”的相关研究 |
(五)关于“小学音乐教师课堂教学决策”的研究 |
四、研究意义 |
(一)理论意义 |
(二)实践意义 |
五、研究的思路与方法 |
(一)研究思路 |
(二)研究方法 |
六、创新之处 |
(一)研究问题的新颖性 |
(二)研究视角的独特性 |
第二章 小学音乐教师课堂教学决策的内涵、特征、价值取向及理论基础 |
一、概述 |
(一)小学音乐教师课堂教学决策的内涵 |
(二)小学音乐教师课堂教学决策的特征 |
(三)小学音乐教师课堂教学决策的价值取向 |
二、研究理论基础 |
(一)课程实施的基本理论 |
(二)社会文化活动理论 |
(三)有效教学理论 |
(四)行为决策理论 |
(五)建构主义教学理论 |
第三章 研究设计 |
一、研究对象选择 |
(一)对象选择原则 |
(二)研究样本描述 |
二、研究工具的开发 |
(一)课堂教学计划决策研究工具的开发 |
(二)课堂教学互动决策研究工具的开发 |
(三)课堂教学评价决策研究工具的开发 |
三、研究的过程 |
(一)进入现场了解对象教师 |
(二)获取对象教师决策信息 |
(三)研究结果整理过程 |
四、研究的信度与效度 |
(一)研究的信度 |
(二)研究的效度 |
五、研究的伦理 |
第四章 小学音乐教师课堂教学决策的现状研究 |
一、基于小学音乐教学目标的课堂教学计划决策现状分析 |
(一)小学音乐教学目标的课堂教学计划决策调查结果 |
(二)小学音乐教师课堂教学计划决策存在的问题 |
二、基于小学音乐教学内容的课堂教学互动决策现状分析 |
(一)小学音乐教学内容的课堂教学互动决策调查结果 |
(二)小学音乐教学内容的课堂教学互动决策存在的问题 |
三、基于小学音乐教学评价的课堂教学评价决策现状分析 |
(一)小学音乐教学评价的课堂教学评价决策调查结果 |
(二)小学音乐教师课堂教学评价决策过程存在的问题 |
第五章 小学音乐教师课堂教学决策的影响因素分析 |
一、影响小学音乐教师课堂教学决策的内在因素分析 |
(一)教师的个体经验与个性特征 |
(二)教师的教育观念、信念和理念 |
(三)教师知识 |
(四)教师思维 |
(五)教师的课堂教学能力 |
二、影响小学音乐教师课堂教学决策的外部因素分析 |
(一)学生因素 |
(二)教师因素 |
(三)课堂教学环境 |
第六章 提升小学音乐教师课堂教学决策质量的建议 |
一、小学音乐教师课堂教学计划决策的建议 |
(一)转变教育观念,丰富小学音乐教师的课程知识 |
(二)多种渠道学习,提升小学音乐教师教学设计能力 |
(三)开展课程开发,设计丰富多样的音乐实践活动 |
二、小学音乐教师课堂教学互动决策的建议 |
(一)研讨观摩,提升音乐教师课堂教学机智 |
(二)转变观念,促进学生课堂中的深度参与 |
(三)重视学生,将学生纳入到教学决策中来 |
(四)学生参与,创设民主、平等的课堂氛围 |
三、小学音乐教师课堂教学评价决策的建议 |
(一)转变评价观念,确立面向学生全面发展的评价理念 |
(二)扩展评价范畴,全面关注全体学生音乐素养提升 |
(三)提升民主意识,建设学生评价民主宽松氛围 |
第七章 结论与展望 |
一、研究结论 |
二、研究展望 |
参考文献 |
附录 |
附录1 《丢丢铜仔》教学设计 |
附录2 《小红帽》教学设计 |
附录3 《让我们荡起双桨》教学设计 |
附录4 小学音乐教师课堂教学计划决策文本分析框架 |
附录5 小学音乐教师课堂教学计划决策访谈提纲 |
附录6 小学音乐教师课堂教学互动决策课堂观察表 |
附录7 小学音乐教师课堂教学互动决策课后访谈提纲 |
附录8 小学音乐教师的课堂教学评价决策调查框架 |
后记 |
四、愉悦、满足、轻松之源——基础教育音乐课程结构试析暨赵宋光先生有关音乐教育思想、实践浅探(论文参考文献)
- [1]指向核心素养的初中音乐欣赏教学策略研究[D]. 吴秉旭. 东北师范大学, 2021(09)
- [2]小学中年级音乐创编活动的教学实践研究[D]. 赵子嘉. 中央民族大学, 2021
- [3]试析音乐实践课程对留守儿童心理健康的影响 ——以黄州思源实验学校为例[D]. 黄欢. 黄冈师范学院, 2020(07)
- [4]初中音乐教材中爱国主义教育内容的分析与研究 ——以湘教版为例[D]. 裴希佳. 湖南师范大学, 2020(01)
- [5]赵宋光音乐美学学术谱系研究[D]. 涂嘉慧. 星海音乐学院, 2019(08)
- [6]赵宋光音乐立美教育思想研究[D]. 陈旸. 星海音乐学院, 2019(08)
- [7]自制乐器在山村幼儿园音乐活动中的应用研究 ——以绥宁县H幼儿园M混合班为例[D]. 刘馨. 湖南师范大学, 2019(01)
- [8]广州大学古琴剧目课程教育叙事研究[D]. 张楚雪. 广州大学, 2019(01)
- [9]中国高校流行音乐专业建设研究[D]. 朴荟霖. 东北师范大学, 2018(06)
- [10]小学音乐教师课堂教学决策研究[D]. 王盈莉. 东北师范大学, 2018(06)