文艺复兴美术调研报告

文艺复兴美术调研报告

问:谈谈你对文艺复兴盛世美术的认识
  1. 答:复兴即“再生”的意思,“文艺复兴”之目的在于恢复、古罗马的文化艺术。在美术上,当时的“复兴”指的是两个方面。一是人性的复兴,此前的美术家无法表现自己的艺术追求,只能千篇一律地表现神——基督和他的门徒。世间的人是匍匐于神脚下的芸芸众生,在美术中得不到应有的位置。的美术家意识到人的尊严,敢于面向活跃的现实社会,敢于描绘生活中的人和事,使美术的内容有了巨大的变化。二是古典艺术的复兴,意大利的故地是,它遍地有古希腊、古罗马的艺术遗迹。经千年沉睡之后,许多遗迹被发现。在艺术家面前焕发出崭新的光辉。于是,美术造型有了楷模,要重归,“复兴”古典艺术的风格。
    文艺复兴的意义不仅仅在于它取得的巨大的文学、艺术、科学成就,更为重要的一面在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心,在于整个西方的觉醒,在于人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造精神以及科学实验的精神。文艺复兴无疑是欧洲爆发的前夜,也是人类前进中的壮歌。
    在那段群星璀璨的时光里,达芬奇,,拉斐尔,无疑是他们中杰出的代表,世人称他们为“文艺复兴三杰”。
问:意大利文艺复兴时期美术有哪些特点及影响
  1. 答:文艺复兴与之前的美术的大不同从直观感觉也就是第一感觉来说就是让我们觉得这是
    个“真的人”
    ,是实实在在放到某个空间里面的人,好像马上就要跑出画面走到我们面前一
    样,与先前像是剪贴画一样的平板美术作品有了本质上的区别
    16世纪头25年的意大利,是一个政局紧张、战事几乎连绵不断的时期。正是在这极其动乱的阶段里,盛期文艺复兴艺术形成了。这是一种明朗而又高尚观念的、伟大而又有克制力的艺术,总而言之,就是古典式平衡的艺术。文艺复兴三杰--著名的艺术家达?芬奇(1452--1519年),米开朗琪罗(1475--1564年)和拉斐尔(1483--1520年)出现了,标志着意大利文艺复兴美术达到光辉灿烂的鼎盛时期。他们每一位都是突出的个人主义者,尽做孝管互相之间产生灵感碰撞的火花,却从未形成一个团体。他们三位都达到了超凡的技巧造诣和完美的心灵、冲游眼与手的配合散胡销。不太费力地解决了早期艺术家们为难的问题。他们作品的艺术形式总是美妙地昭示出理智性的内容。 在文艺复兴盛期,以达?芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔为代表的一批美术家,迸一步完善了15世纪意大利人的探索,使理性与情感、现实与理想在美术品中获得了完美统一,使形与空间的关系获得了高度和谐,从而为再现性的美术确立了一种经典样式,给后世提供了效法的最佳范例。在以后西方美术的发展历程中,无时不感到它的强大影响力。推崇也好,否定也好,都是因为意识到它的存在。通过这些美术家的介绍和作品,您可以看到意大利盛期文艺复兴美术的状况。
  2. 答:文艺做渣毕复兴的主题是:重生也就是在被文艺复兴人文学者称为黑暗时代之后,重新对古典的古代 的文化产生兴趣。
    艺术特点:1.雕塑,人物以一只脚承重的典型姿势,如大卫。
    2.绘画,透视画法、现实主义和宗教主题,风格主义。
    3.音乐。
    文艺复兴的艺术有一个显著的特点:现实与人文梁扰。文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题。这包括了人的感观,人的纯芹信仰,人的***,以及人的世界观。这时期的作品都要求打破封建神权,打破封建的禁欲主义。打破封建制度对人精神甚至是肉体的封锁。这时期有很大部分的作品以宗教为主,许多评论说是借宗教作为盾牌。文艺复兴时期的宗教艺术,归根究底可以说是一种人的宗教艺术,而不是封建制度下教会的宗教艺术。这一点要首先明确。
    而文艺复兴时期艺术技法上的特点,主要体现在以写实传真为首务,开创了基于科学理论和实际考察的表现技法,如人体解剖和透视法则等。在风格和技法上更注重色彩的协调和自然,不拘一格。在建筑艺术方面,它以恢复古典建筑传统为首任,同时着重探讨建筑美感的理性法则。
问:文艺复兴美术与古代希腊美术的关系,以及它对西方美术产生的作用?
  1. 答:方面是不讲美术方面的,文艺复兴之美术实在传承古希腊时代的人文精神。作用是塑造礼拜像,引导信仰,具有装饰作用。
    的画家,由于这时期倡导以重视为核心的,美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来,敢于探索,一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养。另一方面通过实践和科学的探索,发明了透视法,解决了在平面上真实地表现的方法。
    同时,改革了油画材料和技法,大大地提高了油画的艺术表现力,使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高,产生了波提切利、达·芬奇、、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等一批成绩卓著的画家。
    扩展资料:
    这个世界观是在14世纪通过一系列科学家、思想家和文学家重新对古代文艺的发掘而得以建立的。当时的人们从古文献中发现了对自然和人体价值的重视,使他们对人和自然作出了新的评价。实际上,文艺复兴作为上的一个伟大的转折点,其含义还要宽广的多。
    人文主义的出现肯定了人是生活的创造者或主人,他们要求文学艺术表现人的思想和感情,科学为人生谋福利,教育发展人的个性,要把思想、感情、智慧都从神权的束缚中解放出来,提倡个性自由以反对人身依附。文艺复兴时期的美术就是在这个基础上发展起来的。
  2. 答:文艺复兴美术强调人性,而古代希腊美术主要强调以神为中心,但文文艺复兴美术是在古代希腊美术的基础上发展的,重拾了古代希腊美术时期的绘画技法和理念,比如透视,文艺复兴的艺术作品大多是从古代希腊神话中提取。
    作用:作用是塑造礼拜像,引导信仰,具有装饰作用
  3. 答:古希腊方面是不讲美术方面的,文艺复兴之美术实在传承古希腊时代的人文精神
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