问：谈谈你对文艺复兴盛世美术的认识
- 答：复兴即“再生”的意冲含思，“文艺复兴”之目的在于恢复、古罗马的文化艺术。在美术上，当时的“复兴”指的是两个方面。一是人性的复兴，此前的美术家无法表现自己的艺术追求，只能千篇一律地表现神——基督和他的门徒。世间的人是匍匐于神脚下的芸芸众生，在美术中得不到应有的位置。的美术家意识到人的尊严，敢于面向活跃的现实社会，敢于描绘生活中的人和事，使美术的内容有了巨大的变化。二是古典艺术的复兴，意大利的故地是，它遍地有古希腊、古罗马的艺术遗迹。经千年沉睡之后，许多遗迹被发现。在艺术家面前焕发出崭新的光辉。于是，美术造型有了楷模，要唯旦重归，“复兴”古典艺术的风格。
文艺复兴的意义不仅仅在于它取得的巨大的文学、艺术、科学成就，更为重要的一面在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心，在于整个指判扰西方的觉醒，在于人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造精神以及科学实验的精神。文艺复兴无疑是欧洲爆发的前夜，也是人类前进中的壮歌。
在那段群星璀璨的时光里，达芬奇，，拉斐尔，无疑是他们中杰出的代表，世人称他们为“文艺复兴三杰”。
问：论意大利文艺复兴时期的艺术特点
- 答：文艺复兴时期的作品，集中体现了人文主义思想：主张个性解放，反对中世纪的禁欲主义和宗教观；提倡科学文化，反对蒙昧主义，摆脱教会对人们思想的束缚；肯定人权，反对神权，屏弃作为神学和经院哲学隐郑衡基础的一切权威和传统教条；拥护中央集权，反对封建割据，这是人文主义的主要思想。其中，代表性作品有：但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日谈》、马基雅维利的《君主论》、拉伯雷的《巨人传》等。
文艺复兴时期的艺术歌颂了人体的美，主张人体比例是世灶做界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑，但表现的都是普通人的场景，将神拉到了地上。
人文主义者开始用研究古典文学的方法研究圣经，将圣经翻译成本民族的语言，导致了宗教改革运动的兴起。
人文主义歌颂世俗蔑视天堂，标榜理性以取代神启，肯定“人”是现世生活的创造者和享受者，要求文学艺术表现人的思想感情，科学为人谋福利，教育要发展人的丛好个性，要求把人的思想感情和智慧从神学的束缚中解放出来。提倡个性自由，因此在历史发展上起了很大的进步作用。 - 答：3000字以上。。。你就不嫌很多人直接从网上复制啊？
大不了不要你分了，就简单的说说：
文艺复兴的主题是：汪洞重生也就是在被文艺复兴人文学者称为黑暗时代之后，重新对古典的古代 的文化产轿知生兴趣。
艺术特点：1.雕塑，人物以一只脚承重的典型姿势，如大卫。
2.绘画，透视画法、现实主义和宗教主题，风格主义。
3.音乐，比较复杂，我不懂。不过你既然在绘画领域问，应该不会是音乐吧~
雕塑我不太研究，就详细说说绘画吧：
据了解，现在已经有人研究出了文艺复兴时期大师画作中出现比例失调的情况，并对此做出了解释，因为他们用了后来照相机的原理，用透镜的折射在暗房的墙上挂上画布，模特在亮房，影像反映到暗房墙上的画布上，因为正常的作品是单点透视，而古代的焦闭陵消距问题没有研究透彻，所以他们得不停的换焦点，导致人物身高比例等大幅度被拉伸等情况出现，而大师们的作品在点缀高光的时候显示出了近乎神的水准，原因就是他们是直接在光学影像上的高光处点了一笔而已，就如同我们小时候拓着画画一样~具体作品我就不说了，因为这种情况太常见了，大师如达芬奇的蒙娜丽莎的肩膀就出现了透视差等等。
好了，就说这么些，我感觉比直接网上复制诚心多了~不然LZ自己都复制了=。= - 答：14世纪初，资本主义生产方式在欧洲开始不断发展壮大，这不仅动摇了封建教会势力1000余年的统治，而且促进了新思想与世俗文化的萌芽和发展。于是，一场伟大的思想文化解放运动——“文艺复兴”发生了。这场在欧洲历史上具有里程碑意义的运动一直持续到16世纪末，故而14——16世纪这段时间，便被人们称为“文艺复兴时期”。
文艺复兴期间，欧洲雕塑逐渐脱离了建筑的束缚，发展成为一种独立的美术形式。其创作以人文主义思想为基础，表现出与在宗教神学思想笼罩下的中世纪雕塑截然不同的特征。首先是对人体美的歌颂。从多纳泰罗到米开朗基罗，这些大师们创造了一尊又一尊完美的人体雕像，一次来肯定人多饿存在，赞美人的力量。其次是人物形象的世俗山晌化。尽管这一时期许多作品仍取材于《圣经》，但他们充满了人情味和现实主义色彩，表现出艺术家对生活得热爱。此外，作者在创作中还融入了自己逗亮锋的思想感情和个性，使作品饱含生命的激情。在艺术处理上，雕塑家们以古希腊罗马雕塑的表现形式为基础，用文艺复兴时期特有的求实精神，开创了基于科键码学理论和实际观察的写实技法，如人体解剖和透视法则等等，使雕塑艺术无论在圆雕还是浮雕方面都达到古典艺术之后的一个新的高峰。
文艺复兴时期的雕塑以完美和规范化为原则，追求对称、协调、均衡、稳重。它的基本风格和表现技法，构成了西方近代雕塑的主要传统，影响极其深远。
——摘自《西方全彩雕塑史》
问：对欧洲文艺复兴时期美术的认识
- 答：欧洲艺术家身份提升，王室和贵族都请他们去演出，作曲，画画。
